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“WOWO, c’est avant tout un engagement pour une mode joyeuse, cosmopolite et respectueuse, qui célèbre la différence et l’artisanat tout en étant ancrée dans l’éthique et la durabilité.”
Elizabeth Relin, Directrice Artistique de WOWO.
De la Mode Enfantine à l'Univers Adulte
Créée à Paris en 1998 par Elizabeth Relin, WOWO s’est d’abord imposée dans la mode enfantine grâce à son esprit joyeux et audacieux. Les vêtements affichant des couleurs, imprimés et illustrations pop, détonnaient par leur originalité dans un paysage français souvent plus classique. Elizabeth, visionnaire, a su apporter une touche de rébellion enjouée à la mode enfantine en s’inspirant de la spontanéité des enfants à qui on ne demande pas d’être sage. Dès ses débuts, WOWO a évolué grâce à des collaborations artistiques marquantes qui ont contribué à forger un univers visuel unique. Catherine Larré, artiste photographe, a insufflé une énergie naturelle et vivante aux campagnes de la marque, tandis que Carole Schilling a enrichi l’identité visuelle avec ses dessins pop et ludiques. En 2018, alors que ses propres enfants grandissent et que ses voyages en Inde se multiplient, Elizabeth décide de franchir un nouveau cap : celui de la mode adulte. Ce passage s’est fait naturellement, tout en conservant l’essence qui avait fait le succès de WOWO dans la mode enfantine. .
L'ADN de WOWO : Couleurs, Confort et Artisanat
L’ADN de WOWO repose sur un dialogue audacieux entre les couleurs et les imprimés. Elizabeth joue avec les contrastes de tons, les motifs et les échelles graphiques pour créer des collections qui racontent une histoire unique à travers ce langage visuel. "La vie est couleur", aime-t-elle rappeler, et cela se reflète dans chaque vêtement qu’elle conçoit. Le confort est une priorité : les silhouettes, influencées par des formes non-européennes, s'appuient souvent sur des volumes généreux. WOWO incarne ainsi une mode qui valorise les cultures, tout en restant ancrée dans un souci du bien-être. Le vestiaire WOWO prône également une mode unisexe qui s’affranchit des normes traditionnelles. Les tissus, essentiels au processus créatif, sont soigneusement sélectionnés. WOWO intègre des matières emblématiques telles que le wax africain, le kantha indien et le coton gudry traditionnel du Bangladesh (pour en savoir plus sur l’histoire de ces tissus, consultez les articles dans notre section Journal). Ces étoffes, choisies pour leur histoire et leur richesse culturelle, sont mises en valeur à travers des créations qui honorent leur origine.
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Une Approche Soucieuse des Cultures
WOWO s'engage à créer une mode respectueuse des cultures, en tenant compte du contexte complexe dans lequel elle évolue. Elizabeth, qui a enseigné l'histoire des tissus, est pleinement consciente des inégalités historiques dans le secteur de la mode qui influencent encore aujourd'hui les échanges culturels dans l'industrie. WOWO cherche à créer des ponts sans tomber l'appropriation. Cela signifie être à l'écoute, se remettre en question et adopter une posture d'humilité. Loin de prétendre avoir toutes les réponses, WOWO s'efforce de poser des questions essentielles : Comment honorer la richesse des cultures sans les réduire ? Comment établir des échanges équitables ? La marque est transparente quant à ses sources d'inspiration et à la provenance des tissus utilisés. Chaque vêtement porte une histoire, liée à son contexte culturel, et nous prenons soin de valoriser ces spécificités sur notre site. La rubrique Journal propose des histoires autour des traditions vestimentaires extra-européennes, offrant ainsi un éclairage sur la richesse et la diversité des savoir-faire. .
Une Mode Ethique et Locale
WOWO prône une production locale et éthique, avec des vêtements confectionnés dans un atelier parisien en circuit court. Cette proximité avec les ateliers permet à Elizabeth d'entretenir une relation étroite avec les artisans qui réalisent des petites séries sur mesure, garantissant ainsi une approche durable et personnalisée. Les matières sont sourcées de manière responsable. Les tissus wax proviennent de fournisseurs parisiens, tandis que les broderies sur le coton malikane sont réalisées par des artisanes d'Afrique de l’Ouest. WOWO valorise également l'upcycling, en transformant des saris indiens recyclés en pièces uniques telles que des kimonos kantha, brodés à la main. Chaque création porte en elle une histoire de transmission, de réinvention et de respect pour les cultures dont elle est issue.
